随着城市化進程的加快，城市中(zhōng)的建築越來越高，密度越來越大(dà)。整個城市猶如一(yī)座“水泥森(sēn)林”，“樹(shù)木”的風格、材質各不相同。白(bái)天視覺效果尚好，到了夜晚，黑幕中(zhōng)則不分(fēn)彼此。與此同時，人們生(shēng)活節奏越來越快，工(gōng)作強度越來越大(dà)，對生(shēng)活質量的要求越來越高。一(yī)天高強度的工(gōng)作結束後，城市中(zhōng)舒适溫暖的燈光，能夠讓人們疲憊的心靈得到片刻的慰籍。從這個角度上說，夜景照明（圖1）已成爲人們精神層面的一(yī)種“需求”。人們需要的不僅是功能性照明，而是技術與藝術結合、實用與美觀并重的城市光環境空間。那麽，在夜景亮化設計時，如何以人的直觀感受和情感需求爲基礎，使建築、景觀與照明相融合，做到以人爲本，避免快餐化、模塊化的設計手法，值得深入探讨和研究。
近年來，主題樂園、夜遊經濟的發展，促使舞台燈光和夜景照明呈現出融合的趨勢。越來越多的舞台設備、設計理念被應用于夜景照明，極大(dà)地拓寬了夜景照明的設計思路，使夜景照明更加藝術化，給人們帶來嶄新的視覺享受。
舞台燈光和夜景照明之間存在許多共同之處。舞台燈光和夜景照明，都可以分(fēn)爲基礎照明與藝術照明。舞台燈光的作用是爲演出提供基本照明，以及對人物(wù)、景物(wù)進行藝術化處理，達到塑造人物(wù)形象、渲染舞台氛圍、表現時間空間、引導觀衆視線等作用。夜景照明則是在夜間爲建築、園林提供功能性照明、裝飾性照明以及藝術造型照明，提升城市的夜間環境品質，豐富人們的視覺感觀，爲夜間生(shēng)活創造安全、舒适、美觀的光環境。
從照明方式而言，都主要分(fēn)爲泛光照明和聚光照明；在控制方式上，大(dà)多都可采用DMX512控制協議；在藝術表現形式上，也都是運用色彩、亮度、造型手法進行設計。
無論舞台燈光設計還是夜景照明設計，最終的服務對象都是人，都爲滿足人生(shēng)理及心理需求，所以說設計要以人爲本。
當然，舞台燈光和夜景照明都有着各自的特點。舞台燈光更側重藝術性、相對細膩；夜景照明則是以城市爲舞台，以建築爲載體(tǐ)，更側重技術性、實用性。舞台燈具功能較多，燈光變化較爲靈活，一(yī)種燈具能夠營造出多種舞台效果；夜景照明燈具功能單一(yī)，燈光效果變化較少，燈具多爲室外(wài)安裝，對照度、功率、安全性、穩定性、防護等級要求更高。舞台燈光設計以演員(yuán)爲主體(tǐ)，以劇情爲依據，燈光随着演出劇情、内容而變化；夜景照明設計主體(tǐ)爲建築本身，以相關照明設計規範爲依據，從而達到和諧的夜景亮化效果。此外(wài)，人的心理預期也不同，當人們觀看演出時，會遵循戲劇的虛拟性與假定性，知(zhī)道眼前的景象是假的，而夜景照明則是真實的。
舞台燈光通過靈活多變的表現形式展現獨特的藝術魅力，爲觀衆呈現完美的視覺藝術效果。其中(zhōng)，燈光的光位、光強、光色承擔着非常重要的作用，相應的設計理念和手法也值得夜景照明參考和借鑒。
舞台燈光中(zhōng)，光位的定義是指燈光投射的方位，包括燈具安裝的位置、投光方向及角度。舞台上可通過不同光位來表現人物(wù)的體(tǐ)态和情緒，對景物(wù)的外(wài)觀和結構刻畫起着重要作用。以人物(wù)爲例，同一(yī)個角色，正面光照射會感到豐滿，頂光投射會感到消瘦，腳光照射會感到詭異[1] （圖2）。夜景照明中(zhōng)，尤其是人物(wù)造型的雕塑，由于人們習慣了自然光照下(xià)雕塑的表情和内涵，一(yī)旦光位變化較大(dà)，會給人帶來怪異的視覺感受。
雕塑照明最好的布光方式類似于舞台燈光的三點式布光法，主光位爲前側光（水平30°，垂直50°～60°）最爲合适，同時設置輔助光和輪廓光，這樣既可以突出雕塑的立體(tǐ)感，又(yòu)可以很好地還原雕塑表情。但是在實際應用中(zhōng)，由于雕塑位置原因，無法完全按照舞台燈光布光手法來進行雕塑照明，這種情況下(xià)，就需要根據周邊環境來确定照明方式和燈具選型，盡可能設置主光、輔助光、輪廓光，通過不同光位明暗對比，突出雕塑立體(tǐ)感；同時，還要注意燈具隐藏，不要産生(shēng)眩光，幹擾人的視線。
光強是指舞台上光的強度，通過光的明暗和對比，可展現人物(wù)和景物(wù)的形态、結構、立體(tǐ)感和空間感，表現無限的戲劇空間，猶如繪畫中(zhōng)用素描手法描繪舞台畫面。夜景照明中(zhōng)，《城市夜景照明設計規範》以及《建築照明設計标準》對亮度要求做了詳細說明，照明設計應該在規範标準的基礎上，根據建築特點與位置，确定合适的亮度與對比度，使單體(tǐ)建築的明暗與周邊環境相協調，做到亮度合理、明暗有序、整體(tǐ)協調，避免出現過度照明的現象。另一(yī)方面，燈光有引導觀衆視線的作用，人們在黑暗中(zhōng)總會被亮的物(wù)體(tǐ)吸引，還可以通過燈光的明暗對比來掩蓋建築缺點，突出建築特征。
光色就是舞台上光的色彩，在渲染戲劇的情調、氣氛，烘托人物(wù)思想情感方面，起着顯著的作用[2]。它能夠對舞台上所展現的布景、服裝、化裝及道具進行“二次着色”，統一(yī)和協調舞台畫面中(zhōng)所有可視形象的色彩。夜景照明中(zhōng)，色彩同樣可以對城市進行“二次着色”。
無論舞台燈光還是夜景照明，光色都是最具表現力和感染力的要素之一(yī)。不同的色彩、色溫能夠帶給人不同的心理感受。例如，冷光色給人的感覺是清涼、甯靜、縮小(xiǎo)；暖光色帶給人以陽光、刺激、擴張的感受。在同一(yī)空間距離(lí)中(zhōng)，不同的色彩也會給人們帶來不同的感受，亮的光色搶前，暗的光色移後；豔的光色搶前，濁的光色移後等。當建築物(wù)立面受白(bái)光照射，色彩會被很好地還原；當光色與物(wù)色相同時，色彩效果趨于鮮明；當光色與物(wù)色處于對比色的效果時，被照射後的物(wù)體(tǐ)色彩轉向灰暗。
所以，在進行照明設計時，既要注意光源的色溫與顯色性，還要注意光色與物(wù)色的關系，結合建築本身的材質和顔色，選擇合适的光色。同時，需要注意單體(tǐ)建築與周邊建築群之間的協調性，做到色彩搭配合理、光色和諧統一(yī)。與演員(yuán)的角色定位一(yī)樣，建築載體(tǐ)的功能與性質也是影響光色的重要原因。例如，政府機關、博物(wù)館等建築照明要莊重大(dà)氣，顔色以暖白(bái)、冷白(bái)爲主，變化較少；住宅小(xiǎo)區照明要安靜祥和，色彩變化不宜過多，尤其注意眩光問題；商(shāng)業建築要歡快活潑，可通過色彩變化，造成強烈的視覺沖擊力，吸引遊人聚集，拉動消費(fèi)。
舞台燈光通過色彩變化可以模拟時間流逝、季節變遷，在夜景照明中(zhōng)也可以借鑒，将照明模式按照春、夏、秋、冬進行劃分(fēn)，不同的季節展示不同的模式，還可以根據不同的時間設置不同主題、不同情境的燈光變化，在特定節日呈現出來，從而引起人們的情感共鳴。例如，2019年國慶節期間，北(běi)京、深圳、青島、廈門等地通過國慶主題模式，向祖國深情告白(bái)，表達對祖國最真摯的感情（圖3）。
如果将城市比作一(yī)個舞台，那麽各式的建築、景觀就像是舞台上的布景，整體(tǐ)的夜景照明也可以看作是大(dà)型的舞台燈光。唯一(yī)的區别在于，舞台燈光是觀衆靜止不動，表演場景根據劇情不同進行切換；夜景照明是建築場景不動，人們跟随自己的腳步從不同的角度去(qù)觀賞建築的豐姿。
每一(yī)座城市都有其獨特的地域特征和文化内涵，照明設計需要具有唯一(yī)性和不可複制性[3]。近年來，随着LED媒體(tǐ)立面技術的成熟，它越來越多地被應用于建築照明中(zhōng)，成爲提升城市知(zhī)名度和競争力、促進旅遊和經濟發展的重要手段。
有好的載體(tǐ)，還要有符合城市文化内涵的影像内容，這就需要編劇、導演、美術等各部門之間通力協作，而這些都是舞台各工(gōng)種擅長的事情，通過學習和借鑒舞台經驗，對于提升夜景照明品質有很大(dà)幫助（圖4）。
科技發展使舞台燈光和夜景照明之間的邊界被打破，大(dà)量舞台燈光的設計理念、設計手法被廣泛應用于夜景照明設計中(zhōng)，極大(dà)地拓展了夜景照明的設計思路。但是，如何從舞台燈光設計中(zhōng)汲取優點，更好地爲城市夜景照明服務，仍然需要不斷地探讨和研究。夜景照明的未來應該是一(yī)個藝術作品，而不僅僅是一(yī)個簡單的工(gōng)程，更不能盲目追求回報而忽略藝術創作規律。對夜景照明來講，如何在功能照明的基礎上，附着更深層次的文化内涵，讓夜景照明更加藝術化甚至是戲劇化，還需要更多的思考和努力。
